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金門銀光夢

魏時煜

年代: 2013

片长: 90分钟

类型: 纪录片

剧情

電影史上留名的女性導演遠比男性為少,1950年代以前的更備受忽視,本片追蹤太平洋戰爭爆發前後在美國和香港從事電影製作的女影人伍錦霞(1914-70)的事蹟。她是出生於三藩市的華僑第三代,早在1935年就在美國監製粵語片,並在香港和美國兩地製編導了十部粵語片,大多富於女性主義色彩。伍錦霞一生特立獨行、一身男裝打扮,人皆稱為「霞哥」,報界則譽之為「華南首位女導演」。她生前為各地媒體關注,死後卻被人遺忘了二十五年。直至近年她的影片、私人相簿陸續從歷史的塵埃中浮現,才漸漸有人開始研究這位先鋒女導演。 本片的製作者們搜集了大量有關影片、圖片和文獻,編導魏時煜赴美國舊金山、洛杉磯、檀香山、紐約等地,訪問了伍錦霞的親友、同事,歷時四年,完成了這部紀錄片。片中的兩條敍事複綫,一條跟隨二十年代就揚名國際的華裔女星黃柳霜(1905-61),另一條則審視40年代荷里活僅有的女導演在桃樂西·阿玆納(1897-1979),把她們與錦霞的事蹟作出對比,嘗試用跨文化的目光探尋女性電影人在男性操控的電影工業中的奮鬥與起落。具有諷刺意義的是,和平時期女性機會很少,大戰時期女性卻地位提升,片中涉及的曾獲諾貝爾文學獎的作家賽珍珠、1943年外交訪美的蔣夫人宋美齡,包括伍錦霞和黃柳霜,都在二戰中為中國做出巨大貢獻,但是戰後事業卻鮮有輝煌。 經過大量的資料搜証和訪問,本片重構伍錦霞由青少年到中年期間,在美國和香港兩地之間穿梭的經歷,包括她的家庭、事業、愛情和友情。影片還涉及到伍錦霞的好友、攝影大師黃宗霑,南華電影鼎盛時期的編導關文清、趙樹燊、胡鵬、楚原,粵片紅星小燕飛、吳楚帆、白燕、林妹妹,馬金鈴、鄺山笑、李小龍,粵劇紅伶韋劍芳、小非非、李奇鋒等人。居住在美國和香港的影評人、研究者、與錦霞相熟的友人們,也為本片帶來很多有意思的信息。在運用珍貴的影片、圖片資料之外,影片中還包含了插畫、動畫,配樂也是按照歷史時空的變遷來設計的,這些努力是對跨地區、跨文化、跨性別的先驅伍錦霞、她同時代的影人、以及全世界先鋒女導演們的致敬。

 

导演简介

魏時煜在山東東營出生,在西安長大,九十年代初到加拿大留學,獲得電影學博士。2001年移居香港,開始在香港城市大學任教。2003年起開始拍攝記錄片。2006年她的第一部記錄短片《崔健:搖滾中國》在香港有綫電視第13頻道播出。之後,她和上海女導演彭小蓮合作完成了首部記錄長片《紅日風暴》,分別于2007年和2009年在阿姆斯特丹國際紀錄片電影節和香港國際電影節放映,受到各地媒體好評,並受到學術界重視,很多學者撰文稱讚影片對於歷史書寫、對於紀錄片發展所作出的貢獻。從2009年起,她和監製羅卡合作,開始製作關於香港首位女導演伍錦霞的紀錄片《金門銀光夢》。2013年影片完成後,4月1日在香港國際電影節首映,立即引起國際媒體的重視。《好萊塢報道》稱本片的最大長處在于“把個人故事、時代背景和社會風氣作了無縫縫合,但留給觀衆很多解讀的可能性”;香港的《南華早報》、《明報》,以及美國之音等媒體對導演進行了採訪,認爲她為香港歷史的書寫作出的貢獻。本片將于2013年10月20日又作爲閉幕電影在臺灣女性影展上放映,其後還會在英國、美國各地的影展放映。魏時煜的紀錄片通常都包含大量的視聽材料,顯示出她超強的研究能力,對電影語言的掌握熟練,同行們稱讚她“做工”精細,剪輯、音樂和動畫製作都有相當高的水準 魏時煜從學生時代就獲得過很多寫作比賽獎項。2005年,她和中國的“搖滾樂教父”崔健一起合寫了電影劇本《給你一點顔色》,獲得了釜山電影節的劇本基金。2012年,這個劇本中的“藍色”部分被擴展后,由崔健本人導演完成,片名為《藍色骨頭》。2007年,魏時煜作爲聯合編劇,幫助區雪兒導演完成了劇本《明明》,由周迅和吳彥祖主演,參展于釜山電影節等。同年,她作爲第一編劇,完成了劇本《五顆子彈》。這是一部所謂“主旋律”電影,但是她的劇本中顯示出少見的人物塑造和劇情結構的能力。2009年,魏時煜完成紀錄片劇本《紅日風暴》;次年,又完成了紀錄片劇本《斷翅的天才:路翎》。2012年,她完成了英文劇本《金門銀光夢》。目前她正在撰寫兩部新的紀錄片劇本:講述一位中國父親和他的古巴女兒的故事的《青春作伴好還鄉》,以及關於崔健和他的歌迷的《陽光下的夢》。

导演自述

本片拍攝的動機,來自于導演在長期對女導演研究之中的一個發現:先鋒女性的故事常常被歷史有意識地遺忘,因爲歷史學家們總是不能把她們的作品輕易地分門別類。這部紀錄片把伍錦霞的精彩故事和另外兩個與她同時代的女性編織在在一起:其一是首位國際知名的華裔明星黃柳霜(1905-61),其二是唯一成功地從默片過渡到有聲片製作的好萊塢女導演桃樂西·阿玆納(1897-1979)。由於錦霞沒有留存日記與書信,她作爲華裔在美國生活所受到的種族限制,就以黃柳霜的境遇來映射;而她作爲女導演在好萊塢工作的可能性,則以阿玆納的境遇作對比。通過這些比對,我試圖回答爲什麽伍錦霞能夠在一個特殊的歷史時空,取得後世衆多女導演們都不能取得的成就。 伍錦霞(1914-70)是一位舊金山出生的“金門女”,她在太平洋兩岸導演製作了十部粵語片,被稱爲是“華南第一女導演”,在她活躍的年代,她常被稱爲是“中國唯一的女導演”。第二次世界大戰給了她機會,讓她能夠跨越文化、語言、種族和性別的界限,拍攝了一系列女性角色為中心的電影。鮮爲人知的是,在桃樂西·阿玆納1943年退休之後,到女演員艾達·露翩奴1949年底開始親執導筒之前,伍錦霞可能是在美國拍長攝劇情片的唯一的女導演。1949年之後,時過境遷,伍錦霞不再能夠拍攝電影時,她又在紐約開餐館,使高檔中餐進入了美國人的生活。我們找到了關於她的很多中英文報刊,可以讓觀衆感受到她當年的影響。同時,導演找到了她兩部電影的片段,另外八部電影的劇照,涵蓋了從她的少年時到去世前的六本私人相簿,以及從美國和香港的十間資料舘找到的伍錦霞時代的影像資料。