主编
余琼是英国纽卡斯尔大学电影学教授。她的研究领域与论著集中在中国独立电影，明星与粉丝文化，与电影审查制度。她出版过专著《李连杰：中国男性气质与跨国电影明星现象》(2012, 2014)，是《重新审视明星研究：文化、主题与方法》(2017, 2018)与《中国独立电影：过去、现在、与不确定的未来》（2025）的合编者。她是英国艺术与人文研究署资助的关于中国独立电影研究项目(2019-2024)的负责人。自2012年以来，持续策划与华语独立影像相关的学术活动、期刊出版、影展、放映与展览，致力于推动华语独立影像的学术研究与全球传播。
卢克.罗宾逊是英国萨塞克斯大学电影学副教授。他是《中国独立纪录片：从摄影棚到街头》(2013)一书的作者，及《华语电影节》(2017)与《中国独立电影：过去、现在、与不确定的将来》(2025)的合编者。他的关于华语剧情片、纪录片、动画片及影展的文章见诸于各期刊及学术著作之中。他也是英国艺术与人文研究署资助关于中国独立电影研究项目的联合研究员。
各期责任编辑
第一期：马然、秋山珠子
第二期：余琼、王小鲁
第三期：李风华、杨弋枢
第四期：黎小锋、史杰鹏
第五期：王小鲁
第六期：张赞波、余琼
第七期：张吕文煜
第八期：黄依静子、刘欣冉
第九期：吴漫、朱柯、包宏伟
第十期：李静
顾问委员会
包宏伟现为英国诺丁汉大学媒体研究专业副教授，并任该校当代东亚文化研究中心主任。他的研究方向主要为当代中国的酷儿文化，包括酷儿影像，导演与电影节等。他的专著有《酷儿同志：后社会主义中国的同性恋身份与同志行动主义》(2018)和《酷儿中国：后社会主义语境下的同性恋文学与视觉艺术》(2020)。
裴开瑞是伦敦国王学院电影研究的教授。20世纪80年代，他曾在北京的中国电影进出口公司工作。他的学术研究集中在华语电影及其他华语荧幕媒体，同时也涉及邻国的相关作品。他特别关注东亚的酷儿荧幕文化、东亚城市中的媒介化公共空间，以及东亚的国家与跨国荧幕文化。编著的书籍包括《中国独立电影：过去、现在、与不确定的将来》(2025)、《华语电影节》（2017）、《新纪录片运动》（2010）、《银幕上的中国：电影与国家》（2006）等。他也是英国艺术与人文研究署资助关于中国独立电影研究项目的联合研究员。
丛峰，1972年生于河北承德，电影作者，写作者，摄影师，《电影作者》杂志编委。著有诗集《那里有一列我看不见的火车》，《一部雅俗共赏的文学作品谢谢我也这么认为》，《所谓历史》；主要电影作品包括《马大夫的诊所》，《未完成的生活史》，《地层1：来客》，《有毛的房间》，《地层2: 软流层》，《电影是什么：地层2评论》以及《世界的另一部分：幽灵及其重影》等。曾参加云之南纪录影像展，柏林国际电影节，首尔数码电影节，日本山形国际纪录片电影节，香港国际电影节，采风华语纪录片节，维也纳国际电影节，台北纪录片双年展，台湾南方影展等影像活动，曾获第59届柏林电影节青年电影论坛NETPAC奖，山形国际纪录片电影节日本导演协会奖，云之南纪录影像展青铜大奖等奖项。摄影作品参展2002年平遥国际摄影节中国新摄影单元。曾参与《5+1：六环比五环多一环》项目，泰康空间《饥饿地理》群展等，2020年在兰州谷仓当代艺术馆举办包括影片，录像与照片在内的个展《我们从未现代过》。
李铁成执教于香港中文大学，也是一位影像作者。他的研究领域包括华语及世界独立电影，纪录片和中港台电影教育等。他于2014年获日本住友财团的基金，研究小川绅介对中港纪录片的影响；2016年获得香港中文大学基金，研究中国独立纪录片中的历史叙事。他的纪录片《我的电影》(2010)、《华哥》(2013)分别展映于第十五届香港IFVA和第六届华语纪录片节中。
黎小锋是同济大学艺术与传媒学院教授、纪录片导演及诗人，现居上海。主要纪录片作品包括《游神考》(2019)、《昨日狂想曲》(2015)、《遍地乌金》(2011)、《我最后的秘密》(2008)、《无定河》(2007)、《夜行人》(2005)、《打春锣的人》(2001)，并出版《作为一种创作方法的“直接电影”》(2012)、《纪录片创作》(2017)、《梦中的洪水猛兽》(2015,诗集)等书籍。
李风华，法国雷恩第二大学的汉学副教授，重点关注中国电影。她的博士论文《中国纪录片（1905-2017）：在艺术独立与政治权衡之间》获得了法国汉学协会的博士论文奖。曾是布鲁塞尔自由大学东亚研究中心（简称为EASt）玛丽·居里博士后基金的研究员，研究重点为当代中国的艺术电影制作。她还于2009至2015年在巴黎组织Shadows中国独立电影节，并在学术与文化机构策划了多次与中国电影有关的放映与讲座。
马然，日本名古屋大学人文学研究科与映像学副教授。她的研究领域是东亚的独立电影以及电影节研究;目前的研究课题是日本战后的主观电影。她出版了专著《越境的当代亚洲独立电影》(2019)。研究之外，马然也做影评与国际影展的报道工作，并成功在大阪、北京和名古屋等地进行了多次亚洲独立电影的放映活动。
钱颖是美国哥伦比亚大学东亚语言文化系副教授。她是一位电影史学者和媒介理论家，她的第一本著作《革命生成：二十世纪中国的纪录片媒介》（哥伦比亚大学出版社，2024）荣获2025年莱昂内尔·特里林图书奖，以及美国新闻与大众传播教育协会（AEJMC）颁发的2024年度新闻史最佳著作奖。钱颖的文章发表于《亚洲批评》、《批判探究》、《新左评论》、《中国视角》、《现代中国文学史新论》、《牛津中国电影手册》等期刊。她在哥大开设了有关东亚电影、中国媒介文化、纪录片媒介、科技媒介，以及比较媒介理论与历史的课程。
史杰鹏是人类学电影作者，他的电影包括《荒漠沙海》(2017)、《铁道》(2014)、《玉门》(2012)、《人民公园》(2012)、《外来零件》(2010)与《拆迁》(2010)。他与朱日坤合作，从18年开始在北京的宋庄举办16毫米电影工作坊。他是 2017年古根海姆奖的获得者，目前执教于美国西北大学，是纪录片媒体硕士课程的负责人。
王小鲁，影评人，策展人，电影学博士，毕业于北京电影学院文学系。中国电影资料馆研究员。从事纪录片和中国电影史研究。出版有《电影与时代病》（2008），《电影政治》（2014），《电影意志》（2019）三本专著，是《经济观察报》、《南方周末》专栏作家。
杨弋枢，2007年至2019年任教于南京大学，2019年起任上海大学电影学院教授，现任职于上海交通大学。2002年开始拍摄电影，作品有纪录片《浩然是谁》（2006）、《路上》（2010），剧情片《一个夏天》（2014）、《之子于归》（2018）。学术专著有《电影中的电影：元电影研究》，研究方向包括文化研究、电影本体研究、电影中的性别研究。